Transitando de las series a las películas, Juan ignacio Sabatini regresa a la pantalla grande de la mano de Matar a Pinochet, que durante estos días tiene su estreno en el Festival de Huelva. El filme es un viaje por las zonas grises del ser humano, construyendo personajes complejos y situaciones extremas, un thriller político inspirado en hechos reales.
Sabatini usa a su favor todos sus conocimientos del suspenso televisivo logrado en la dirección de series tan exitosas como Zamudio y El reemplazante, como también en la que fuera su ópera prima Ojos rojos (2010), uno de los documentales más taquilleros en la historia de Chile. Producida por Juan Pablo Sallato, Pablo Díaz y Adrián Solar (Villano), hablamos con Sabatini acerca de este relato inspirado en el libro “Los fusileros” de Juan Cristóbal Peña, donde vemos a Tamara y Ramiro iniciar un viaje que explorará las vidas clandestinas de un grupo de jóvenes que en la primavera de 1986 tuvieron en sus manos la oportunidad de cambiar el destino de un país: terminar con la dictadura de Pinochet.
-¿Cómo se lleva a la ficción un hecho tan real y tan trascendental en la historia reciente de Chile?
Cuando uno decide tomar una historia real y llevarla a la ficción, es para mirar en perspectiva cuál es el espíritu de lo que se está contando. Qué es lo que se quiere transmitir. Porque hay una tendencia del público en general a asumir la ficción como una verdad absoluta y creo que justamente la ficción, la gran gracia es que se permite tomar distancia del hecho real en sí mismo y buscar una reflexión o buscar personajes que permitan empaparse del espíritu de lo real, pero para construir una ficción. Ahí está el principal desafío, desde dónde uno se para a contar una historia inspirada en hechos reales. Digo inspirada y no basada justamente para marcar esa distancia, sobre todo en esta película en particular.
¿Y qué tan importante es para la historia reciente de Chile?
Para mí es un acontecimiento del que se habla muy poco. Creo que es un tema tabú, super enterrado, tiene mucha tierra encima, está super oculto y justamente me parece interesante hablarlo, rescatarlo, sobretodo tomando en perspectiva los tiempos que han sucedido desde el 18 de octubre en adelante.
-En entrevista con La Tercera hablaste de “poner sobre la mesa una parte de nuestra historia totalmente tabú” y te introdujiste en la temática política basándote en “Los fusileros” (Cristóbal Peña), ¿cómo fuiste encontrando el punto de vista de la película?
Después de mucho tiempo trabajando el guión del libro de Cristobal Peña, fuimos tratando de buscar, con los coguionistas, las particularidades de esta historia y en esa búsqueda, nos encontramos con la historia de Cecilia Magni, la comandante Tamara.
El acercamiento a su historia fue desde gente muy cercana a ella, pero de su lado familiar, entonces el personaje que apareció en esas conversaciones me pareció de una potencia extraordinaria, que ofrecía una amplia gama de matices que exploraban en esta idea de las personas que hay detrás de los personajes que ellos mismos construyeron para entrar en esta tremenda misión de liberar a Chile de la dictadura.
Yo creo que la película propone un juego de alejarse del registro hiperrealista y los meros acontecimientos para plantear una reflexión humana, poner el ojo en lo humano, en personajes con defectos y virtudes frente a este tremendo desafío que era combatir a los agentes opresores del estado.
-Das el salto desde las series a los filmes manteniendo la línea de historias poderosas que remecen al Chile contemporáneo. ¿Por qué decidiste contar esta historia a través de un largometraje? ¿Es por la historia en sí misma o por un desafío más personal de cambiar de formato?
Me pareció interesante asumir el desafío. Si bien en un formato seriado hay más tiempo para explorar en las historias, de alguna manera me obligaba o me ponía el desafío por delante a mirar esta historia en un contexto distinto, sin tantos límites o dentro de estas estructuras a veces rígidas que tiene la industria de lo seriado. Encontré que el formato del largometraje permitía explorar otras formas de contar esta historia que me parecieron interesantes.
