Chile tuvo una interesante participaci\u00f3n en la edici\u00f3n 35 del Festival de Cine Latino Americano de Trieste, obteniendo dos distinciones para pel\u00edculas que durante el 2019 y 2020 tuvieron un importante recorrido internacional.<\/p>\n
El premio a Mejor Gui\u00f3n<\/strong> fue para el chileno Luis Alejandro P\u00e9rez<\/strong>, por Piola<\/em><\/strong>, film que tambi\u00e9n dirigi\u00f3, por “la capacidad para construir personajes de manera cre\u00edble a trav\u00e9s de una estructura coherente y fluida de la dramaturgia”. Para la co-producci\u00f3n Chile-Argentina-Alemania Vendr\u00e1 la muerte y tendr\u00e1 tus ojos<\/em><\/strong> de Jos\u00e9 Luis Torres Leiva fue la Menci\u00f3n Especial del Jurado <\/strong>.<\/p>\n Venezuela gan\u00f3 el certamen con Lunes o martes, nunca domingo<\/em><\/strong> de Maruvi Leonett Villaquir\u00e1n y Javier Martintereso Calvo, Mejor Film<\/strong> para el Jurado del Concurso Oficial<\/strong>. “Una pel\u00edcula que muestra una notable capacidad para contar una historia privada con ecos sociales, entre el presente y el pasado, y con una estructura cinematogr\u00e1fica muy efectiva, inspirada en la cl\u00e1sica road movie<\/em>, con un trabajo en profundidad sobre personajes femeninos y una mirada a la importancia del pasado (memoria) – y del futuro (esperanza) – integrando el paisaje de Venezuela en su estructura de una manera atractiva” explicaron los jurados. Tambi\u00e9n para Venezuela el Premio Especial del Jurado<\/strong>, otorgado a Voy por ti <\/em><\/strong>de Carmen La Roche, por “la contundente representaci\u00f3n – gui\u00f3n, uso de la c\u00e1mara, trabajo de los actores – del fen\u00f3meno del bullying<\/em> en un instituto de Caracas, con un enfoque sociol\u00f3gico muy actual”.<\/p>\n Identidad tomada<\/em><\/strong>, el \u00faltimo film del mexicano Gabriel Retes, logr\u00f3 dos premios<\/strong>: el de Mejor Int\u00e9rprete<\/strong>, para el propio Gabriel Retes, que rompi\u00f3 as\u00ed la hegemon\u00eda femenina de las \u00faltimas ediciones del Festival en esta categor\u00eda, y el de Mejor Banda Sonora<\/strong>. M\u00e9xico tambi\u00e9n gan\u00f3 el premio al Mejor Director<\/strong>, otorgado a Jes\u00fas-Mario Lozano<\/strong> por Fuego adentro<\/em><\/strong>, gracias al “lenguaje cinematogr\u00e1fico que combina h\u00e1bilmente ficci\u00f3n y documental, pero siempre respetando una estructura narrativa de ficci\u00f3n\u201d.<\/p>\n En Contempor\u00e1nea Concorso<\/strong> el Mejor Film<\/strong> fue el argentino \u00bfQui\u00e9n mat\u00f3 a mi hermano?<\/em><\/strong>, de Ana Fraile y Lucas Scavino, premiado “por el estructurado registro y la rigurosa utilizaci\u00f3n del material de archivo para narrar las vicisitudes de una adolescente que crece ante el dolor y la adversidad, auto-construy\u00e9ndose\u00a0 como fuerza y s\u00edmbolo\u00a0 para pedir justicia ante el asesinato\u00a0 y\u00a0 la desaparici\u00f3n del cuerpo de su hermano”. Para Cuba, el ex aequo<\/em><\/strong> de la Menci\u00f3n Especial del Jurado<\/strong>, otorgada a Fr\u00e1gil<\/em><\/strong>, de Sheyla Pool, y a Brouwer: el origen de la sombra<\/em><\/strong>, de Katherine T. Gavil\u00e1n y Lisandra L\u00f3pez Fab\u00e9. La Mejor producci\u00f3n<\/strong> fue para<\/strong> el film peruano-dominicano Todos somos marineros,<\/em><\/strong> de Miguel Angel Moulet, que relata “con agudeza y sobriedad, los conflictos, las esperanzas, deseos, culpas, nostalgias o desarraigos, de sus personajes”.<\/p>\n El Jurado de Cine y Literatura <\/strong>galardon\u00f3 Mar\u00eda de mi coraz\u00f3n,<\/em><\/strong> de Jaime Humberto Hermosillo como la Mejor adaptaci\u00f3n<\/strong> de una obra literaria al cine porque “a partir de un hecho real que le cuenta Gabriel Garc\u00eda M\u00e1rquez sobre una mujer encerrada en un psiqui\u00e1trico por una serie de sucesos fortuitos, consigue realizar una pel\u00edcula excelente, tierna y brutal”. Menci\u00f3n Especial del Jurado<\/strong> para Leonardo Padura, una historia escu\u00e1lida y conmovedora,<\/em><\/strong> de N\u00e1yare Menoyo para mostrar, “a trav\u00e9s de la voz del escritor, que el arte y la creatividad constituyen siempre una forma de resistencia “.<\/p>\n